5 Canciones 5: David Bowie, White Zombie, Redondos, Blind Melon y Eddy Grant

Battle for Britain (The Letter)
David Bowie

Otra vez Bowie vampirizando la música que no le corresponde generacionalmente. Quizás sea la clave de su vigencia, debe haber sido por esta actitud joven que nunca perdió relevancia. No deja de ser una canción, con otro maquillaje, ese costado oscuro de la personalidad de El Duque Blanco sigue ahí, presente, latiendo cerca. Las guitarras están afiladas, listas para rebanarte la sien. Atención al solo de piano, una obra en sí misma.

Aparece originalmente en: Earthling (1997)

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Blood, Milk and Sky
White Zombie

No puedo decir que este disco "me guste" realmente. Pero... ¿qué es lo que a uno le gusta hoy? ¿Qué significa e implica? Para muchos no tiene demsiada importancia (para otros tantos ninguna) pero siempre me interesó pensar en esas cuestiones. Sí me llama la atención, eso seguro. Veo -escucho- que hay algo diferente. En este tema particularmente, una cosa medio "Kashmir" de Led Zeppelin pero con otro nivel de pudrición, de reviente mental, de enfermedad y psicosis.

Aparece originalmente en: Astro-Creep: 2000 [Songs of Love, Destruction and Other Synthetic Delusions of the Electric Head] (1995)

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Espejismo
Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota

La letra es lo de siempre. Una cosa críptica, oblicua, no se puede decir que sepamos de qué habla. Yo lo prefiero, necesito que la película tenga una cuota de autoría propia. En la música está la clave. Tema lento, medio arabesco, cuando aparece ese violín gitano la atmósfera termina por enrarecerse de una vez y para siempre. "Contra las cuerdas vas a desafinar". Me gusta mucho cómo está usado el saxo, o cualquiera sea ese instrumento de bronce, Tommy Iommi metió la cola.
Aparece originalmente en: Lobo suelto - Cordero atado (1993)

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Glitch
Blind Melon

Nunca fué una banda a la que le presté atención, el hit radial que todos conocemos, en su momento lo odiaba, ese tema tan buena onda, hippie al máximo, sin las mejores características de la buena música hippie... en fin. Uno va creciendo y, con suerte, se va haciendo un poco menos estúpido. Esto es música de drogas, hecha bajo los efectos y para ser escuchada bajo los efectos. Mete miedo por momentos. África, las tribus del Sahara, la flauta, la percusión, esto te puede llevar lejos. Acérquese con precaución.

Aparece originalmente en: Nico (1996)

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We Are
Eddy Grant

Tuvo su primer hit a los veinte años, cuando estaba en The Equals (¿Se acuerdan de "Police On My Back" en Sandinista!?) y como solista, con este disco se cansó de vender. Pero esto está en un liga propia, una dimensión paralela. ¿Qué es? ¿Cómo se podría describir? Es música tribal electrónica, de otro planeta. Se puede bailar, tiene unos solos de guitarra extraordinarios y unas voces de ultratumba que lo relacionan con cierta música religiosa. Trascendental.

Aparece originalmente en: Walking On Sunshine (1978)

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Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota - Esa estrella era mi lujo

"Bah, mi único héroe en este lío"

No conozco otro uso de la interjección "bah" en una canción. ¿Será igual que el héroe? ¿Único? En Argentina usamos esa sílaba cuando estamos por hacer una aclaración de algo que dijimos anteriormente. Encima sigue -desparramando defensores antes de llegar al arquero- con "la más linda del amor, que un tonto ha visto soñar". ¿Linda? ¿En serio dice 'linda'? Más vale! La idea era "molestar a la academia" y lo hicieron, como pocos. Como nadie. 

Y la música es preciosa. ¿Qué había asi afuera? Acá nada, seguro. ¿Y afuera? Así... nada, tampoco. Es dificil señalar algún pifie en los primeros cinco discos de Los Redondos. Cantantes que suenen como El Indio tampoco había, después hubo intentos, muchos, demasiados. Todos desopilantes, para mi gusto. Imitarlo es equivalente a querer sonar como Tom Waits, como Nina Simone, le estás errando desde el vamos.




Podés escucharla en YouTube.

Encontrala originalmente en:
Para mi gusto la trilogía impecable, el del medio. Después de Un baión para el ojo idiota y antes de La mosca y la sopa, el que los llevó a otra dimensión. Suenan parecido, tienen un nivel de variedad musical asombroso y es cuando la dupla compositiva Solari / Beilinson no daba puntada sin hilo.

¡BANG! ¡BANG! Estás liquidado (1989)

5 Canciones 5: Kate Bush, Linda Ronstadt, Skay Beilinson, Emerson, Lake & Palmer y Joni Mitchell

Sunset
Kate Bush

Gente que te lleva de viaje a un mundo nuevo. Ahora disfrutando de un merecido revival gracias a la serie Stranger Things. A partir de The Red Shoes se empezó a tomar las cosas con calma, este disco fué un regreso después de más de diez años sin sacar música nueva. Esto vendría a ser música de cámara, a la manera de Kate Bush, quien siempre tuvo una personalidad arrasadora. Única.

Aparece originalmente en: Aerial (2005)

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Poor Poor Pitiful Me
Linda Ronstadt

Acá está la mafia de Los Angeles a pleno. Tema de Warren Zevon, original de su segundo LP homónimo. Peter Asher en la producción, Waddy Watchel en guitarras... se entiende la idea. Con esto se cansó de vender discos, era un sonido "entrador", ideal para la radio. Sin demasiadas vueltas, una buena voz, guitarras con un nivel de distorsión apto para todo público, era -y es- irresistible.

Aparece originalmente en: Simple Dreams (1977)

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Lluvia sobre Bagdad
Skay Beilinson

El ex-Patricio Rey nos lleva de paseo a uno de sus destinos favoritos; medio oriente. El título ya nos da una pista. Pero cuando entra la batería te das cuenta que hay una influencia importante de Bryan Ferry como solista. ¿Habrá sido un homenaje intencional o apenas una coincidencia? Tremendo solo de guitarra. Bueno... la especialidad de la casa. Cuando no canta imitando a su viejo compañero es cuando realmente acierta. Skay se quedó con cierta mística ricotera y el Indio Solari... ¿Con qué se quedó?

Aparece originalmente en: Talismán (2004)

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From the Beginning
Emerson, Lake & Palmer

Tercer disco de estudio de una de las bandas más odiadas de todos los tiempos. Guitarra española para empezar, para meternos en clima. Entra la voz y se podría decir que es una canción acústica al estilo Crosby, Stills & Nash. Tema atípico para la banda, no es lo que se podría llamar un tema representativo. Esto es más bien atmosférico, como para generar un descanso al virtuosismo y la pompa del resto del álbum. Una canción dentro de un disco y una banda que no solía dedicarse a eso.

Aparece originalmente en: Trilogy (1972)

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Cold Blue Steel and Sweet Fire
Joni Mitchell

Las cosas que hacía Joni Mitchell con la guitarra acústica son maravillosas. Afinaciones no convencionales, acordes de jazz, disonancias... le aportaba riqueza musical a un género, el folk californiano. Del que cada día se alejaba un poco más, hay que decirlo. Este disco está en medio de dos hitos en su carrera; nada menos que después de Blue y antes de Court and Spark. Si vas a tocar esta en un fogón, antes vas a tener que quemarte las pestañas un poco. Nunca viene mal un poco de estudio.

Aparece originalmente en: For the Roses (1972)

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5 Canciones 5: Halford, Redondos, Jackson Browne, Pure Prairie League y Neil Diamond

Cyberworld
Halford

Se caía de maduro que en algún momento Halford iba a dejar Judas. Después de hacer un disco bisagra como fué Painkiller las cosas se fueron poniendo turbias. Ahí armó Fight y grabó un debut muy bueno. Entra un impostor a reemplazarlo y para mí ahí se termina la historia. Mejor me estiro un poco más, hasta Resurrection, que en su momento sonó mucho en lo poco que quedaba de las radios de rock. Doble pedal, derecho, firme, velocidad, gritos, pudrición, un solo de guitarra de ciencia ficción. Extraordinaria mezcla entre clasicismo metalero y modernidad.

Aparece originalmente en: Resurrection (2000)

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Esa estrella era mi lujo
Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota

Clásico. En su momento no los podía ni ver. Nunca los hubiera apreciado, por la infinidad de cuestiones extra-musicales que acarreaban. De hecho hace poco el cantante fué noticia, también por cuestiones extra-musicales, lamentablemente. Su estrella se agotó. Más tarde, de grande, empecé a escuchar un montón de cosas que me gustan; el trabajo de guitarras (que acá es impecable) la sencillez a la hora de componer, que la letra deja lugar para interpretaciones y -sobre todo- que es una canción. El formato inmortal, indeleble.

Aparece originalmente en: ¡Bang! ¡Bang!!... Estás liquidado (1989)

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Late for the Sky
Jackson Browne

Me acuerdo que a este nunca le dí bola por seguir un comentario de Pettinato, a quien en algún momento respeté. La figura del tipo que te dice lo que está bien y lo que está mal escuchar. Creo hoy eso ya no existe. Los pibes no se dejan adoctrinar tan fácil. No sé. Decía que a Jackson Browne nunca le hubiese dado bola Joni Mitchell, por aburrido o algo por el estilo, esos chistes bobos que hacía él, creyendo que eran geniales. Sin embargo le escribía temas a Nico cuando era apenas un adolescente. Seguramente vivió ocho vidas de las nuestras, por lo menos. Hoy creo que hizo tres discos indispensables, por orden; este, The Pretender y Running On Empty. En el solo escucho a Mark Knopfler, antes de que existiera, vale la aclaración.

Aparece originalmente en: Late for the Sky (1974)

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Leave My Heart Alone
Pure Prairie League

Banda de country rock de segunda línea, pero en la época de apogeo del género. Eso quiere decir que todavía podían romperla y pasar relativamente desapercibidos. Hay miles de bandas como esta; New Riders of the Purple Sage, Rio Grande, Gladstone... todas con discos tan olvidados como valiosos. Y no lo digo en cuanto a precio, porque estos son álbumes que todavía podés encontrar a precios accesibles. No le llegó el revival a esto. Quizás nunca suceda. Mejor para nosotros. Este tema está lleno de ideas, muy por encima del promedio, cambios de ritmo, muy bien cantado, hermosas guitarras... ¿Qué más querés?

Aparece originalmente en: Bustin' Out (1972)

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Soolemohn
Neil Diamond

Otro de prestigio discutible. Ni siquiera su tardía unión con Rick Rubin (al mejor estilo Johnny Cash) alcanzó para reivindicarlo. Muchos lo consideran música "pasatista" (odio ese término) para señoras o algún otro término despectivo. Sí concedo que en sus discos muchas veces hay que separar la paja del trigo y requieren de cierta complicidad. Como cantante es impecable, por empezar. Este es un tema diferente, nada que ver a lo que todo el mundo (?) identifica como un tema de Neil Diamond. Algo medio africano, anticipando a Paul Simon y Graceland, lo que más tarde se -mal- llamó world music. Como si el resto de la música fuera de Marte o Júpiter.

Aparece originalmente en: Tap Root Manuscript (1970)

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5 Canciones 5: Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota

Nueva Roma

Muy cerca de la masividad absoluta, uno de los temas más rockeros de La mosca y la sopa, eterno favorito de la discografía ricotera, con este la monada enloquecía, cuando lo tocaban en vivo. Esto es poesía, cien por ciento, no es tan críptica si te ponés a pensarlo un segundo. La Nueva Roma es la ciudad hiper tecnológica moderna, te ofrece comodidades que terminan alienándote, separándote de tu misma humanidad, con la aparente falacia del libre albedrío, no necesitan mucho más que eso. Y esto lo dieron a principios de la década del noventa, de Internet todavía ni se hablaba. 


Aparece originalmente en: La mosca y la sopa (1991)

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Barbazul versus el amor letal

¿Como habrán hecho para salir a la cancha con algo así? Hablemos de personalidad. ¿A qué se parece esto? Tiene un dejo -mínimo- de música que se hacía a mediados de los ochenta pero no, es apenas, no se puede considerar. Hay reviente en la letra, eso está ahí, latente. Es la prisión ¿Cuál? Ahí es donde entrás vos, como oyente, como receptor del mensaje, a llenar huecos, ellos eran demasiado inteligentes como para escupirte todo en la cara, no te iban a subestimar. Al menos no tanto como lo harían los que creían que estaban recogiendo el guante, ocupando una vacante que no era sencilla de ocupar. Sí, por ahí se llevaron parte del público. No mucho más. 


Aparece originalmente en: Gulp! (1985)

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Fanfarria del cabrío

Acá yo podían darse ciertos lujos, por empezar sonar (y grabar) haciendo uso de toda la tecnología disponible. Por suerte nunca cayeron en el enamoramiento del sonido por el sonido en sí y siempre fué una forma de darle a los fanáticos una especie de retribución. Era un "sí, estamos ganando mucha plata, así que en la grabación por ahí lo van a notar". Despues de Lobo suelto / Cordero atado, en donde habían desplegado un verdadero arsenal de recursos, llegó la hora condensar un poco la fiebre de ideas. Y Luzbelito cumplió. En este tema, oscurísimo, con una producción hasta el momento inédita, muestran el tamaño de banda que habían llegado a ser. Cuando cambia y se ilumina, tenés un ejemplo perfecto de crecimientro musical, sonoro, compositivo.


Aparece originalmente en: Luzbelito (1996)

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Música para pastillas

La música. Skay. Corriá por cuenta suya. Inspirádisimo en este temazo de Oktubre, segundo larga duración de Los Redondos. Otra vez... ¿quién sonaba así? En el mundo hablamos, un cantante con la personalidad arrasadora del Indio Solari no lo ibas a encontrar tan fácil, no tenía nada que ver con el vocalista hijo de Bowie que era la norma en aquellos años. Cerati, Richard Coleman, Ian McCulloch de Echo and the Bunnymen, por nombrar solo a algunos, usaban más el registro grave de la voz humana. El Indio chillaba, se le entendían perfecto las palabras. Más allá de los malabares que podían llegar a hacerte hacer en el apartado del significado. De eso ya hablamos.  


Aparece originalmente en: Oktubre (1986)

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Todo un palo

Épico. Palabra que suele usarse hoy día de manera un tanto gratuita. Acá sí que se lo merece, en el temazo que cierra Un baion para el ojo idiota, el mismo que trajo al mundo temazos como "Todo preso es político", "Vamos las bandas" o el enorme "Vencedores vencidos". Siempre que se habló (sobre todo en la divina TV fuhrer) de Los Redondos, se hizo hincapié en cuestiones extra-musicales, como si ese apartado fuese terreno llano para la banda de La Negra Poli, Skay y el Indio. Acá habría un ejemplo de que no era así. Para nada. Siete minutos en donde pasa de todo. Literalmente.


Aparece originalmente en: Un baión para el ojo idiota (1988)

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