5 Canciones 5: Mott the Hoople, The Jim Carroll Band, Tubeway Army, Johnny Rivers y Wreckless Eric

Thunderbuck Ram
Mott the Hoople

Después de unos hermosos cuarenta segundos de intro climática, estalla Mott the Hoople en su máximo esplendor. Con Ian Hunter chillando como un condenado a muerte. Frena, vuelve esa intro, sabés que va a pasar lo mismo y es ESO exactamente lo que tiene que pasar. Si encontraste ese recurso y quedó bien, repetirlo es menester (que sea rock, sí) En la segunda vuelven con un solo rockerísimo, antes de una coda instrumental a todo vapor. Hard rock amigos, del bueno y viejo. Algunos dicen que Mad Shadows está mal producido o cosas así. Discutible, como mínimo.


Aparece originalmente en: Mad Shadows (1970)

Ver / oír en YouTube

People Who Died
The Jim Carroll Band

Amigote de Andy Warhol y Patti Smith, es más conocido como escritor. Autor de Diario de un Rebelde, llevado al cine más tarde, con Leo DiCaprio. Se muda a California y arma la Jim Carroll Band. Esta historia de sordidez y miseria viene envuelta en paquete de punk rock hiperquinético, listo para hacerte poguear como un loco. O al menos mover la patita al compás, si sos medio amargo. 


Aparece originalmente en: Catholic Boy (1978)

Ver / oír en YouTube

Listen to the Sirens
Tubeway Army

El debut de Tubeway Army incluye esta perla, una joyita que combina gancho, energía, ideas novedosas y una cruza de influencias inédita. Imaginate unos Kraftwerk + Sex Pistols + distopías de ciencia-ficción. Orwell, Ballard, Huxley... lo que después terminarían concretando -cerrando del todo el concepto- con Replicas, el Tommy de la nueva generación. Presentando a un marciano que llegaba para quedarse; nada menos que Gary Numan.


Aparece originalmente en: Tubeway Army (1978)

Ver / oír en YouTube

Look at the Sun
Johnny Rivers

Mirá el sol, está brillando otra vez, mirá la hierba, está creciendo otra vez. ¿Qué pasó con el Johnny Rivers cabezota y grasiento? Le agarró el gusto a los porritos y a la vida rural. Ya venía desde hacía unos años con este plan, pero acá ya tiene forma de declaración de principios. A la mierda el viejo mundo, incluso el disco se llamó Home Grown, con obvias connotaciones cannabicas. Tenía unos sesionistas de primer nivel y los recursos para salir bien parado de la jiponeada. Discazo. Criminalmente infravalorado.


Aparece originalmente en: Home Grown (1971)

Ver / oír en YouTube

There Isn't Anything Else
Wreckless Eric

Los que salían por Stiff Records giraban juntos al principio, en pleno estallido de punk rock. Costello, Nick Lowe, The Damned y por supuesto Wreckless Eric. ¡Cómo se habrá divertido! Eric Goulden (nombre real) es el hombre detrás del himno "Whole Wide World", con sus dos acordes a modo de manifiesto. Sí, dos. En este del primer disco, no hay muchos más que tres o cuatro, pero sí hay un nivel de musicalidad que no todos los de la clase '77 podían mostrar. Y la letra es filosa, especialidad de la casa. También tiene un parentesco con lo que hacía Magazine en sus dos primeros LPs; Real Life y The Correct Use of Soap.

Aparece originalmente en: Wreckless Eric (1er. LP - 1977)

Ver / oír en YouTube

Ian Gomm - Summer Holiday

“He estado sin rumbo en un mar de corazones rotos” dice en “Hold On”, lo más parecido a un hit que tuvo y uno de los temas emblema de Summer Holiday, el primer disco como solista de Ian Gomm, ex-guitarrista rítmico de los míticos pub rockers ingleses Brinsley Schwarz. La cosa viene envuelta en saxos y atmósfera general de cachondeo. Igual suena creíble, con la voz -y la interpretación- pasa lo mismo; nada nuevo bajo el sol pero te gana por convicción, por oficio.

Hablando de Brinsley Schwarz, en donde militaba junto al gran Nick Lowe, “Hooked On Love” había sido grabado por la banda, terminó saliendo en la compilación de rarezas Please Don’t Ever Change. Las dos versiones no tienen gran diferencia entre sí, pero la canción es buena, hizo bien en darle otra chance. “Sad Affair”, el segundo tema, sería algo así como un reggae con una pizca de new wave, sí, los siempre odiosos géneros, vienen bien para este tipo de cosas. “Black and White” es fiesta, así de simple, música para animar fiestas, si lo ponés y la gente no sale a bailar es porque no es la gente adecuada, ya podés ir buscando excusas para abandonar el recinto. ¿Cuántas veces escuchamos esto? Miles. Elvis Costello, The Motors, Ian Dury... new wave inglesa cien por ciento, con todo lo bueno y lo malo -¿malo?- que eso implica, sigue funcionando, perfectamente.

Un hallazgo es la versión de “Come On” de Chuck Berry, recordado sobre todo por haber sido el primer single de los Rolling Stones. En la versión de Gomm la cosa cambia radicalmente; lenta, espesa, también con una cosa de reggae-blanco extraña, el clima es otro, pasa de ser un festejo adolescente a una invitación a pelear en un callejón sórdido. Después del ya mencionado “Hold On” viene “Airplane”, otro de los temazos de Summer Holiday, acá la mano viene por los Beatles, con el sonido aggiornado por supuesto, ideal para el baile con un poquito de pogo, propuesto por colados con alfileres de gancho. Hablando de los pibes de Liverpool, acá hay otra excelente versión de “You Can’t Do That” y pulgares para arriba definitivos. Por un lado por la elección de canción (un relativo “tapado” de A Hard Day's Night) y por otro por las decisiones que se tomaron para encararla, muy distinta, irreconocible, se convierte casi en un tema propio.

Cuando el disco sale reeditado por el mítico Stiff Records, un año más tarde, se le cambia el nombre y la tapa, así que podés encontrarlo como Gomm With the Wind, por unos cuantos pesitos menos y la lista de temas casi idéntica. Y si te quedaste con ganas de bailar poné “Dirty Lies”, que aparece en las dos versiones.

Escuchar online en YouTube o en Spotify.







Chequear también:
Graham Parker and the Rumour - Stick to Me
Ian Gomm - Rock 'n' Roll Heart
Duck Deluxe - Taxi to the Terminal Zone

5 Canciones 5: Lyle Lovett, Astor Piazzolla, Bad Religion, Larry Wallis y The Mighty Diamonds

Promises
Lyle Lovett

Siempre será recordado por haber sido pareja de Julia Roberts cuando ella era una cosa que no se podía creer. Lo descartó con la misma velocidad con la que se lo levantó. ¿Se acuerdan de esta película? El es un facho, un white trash condenado a muerte y ella encuentra formas de perdonarlo y hasta de quererlo. La mayoría de las canciones de la banda sonora son exclusivas de la película (Springsteen, Neil Young, Patti Smith, etc.) y este temazo no necesita más que una voz quebrada y una guitarra apenas arpegiada para decir su verdad. "Las palabras son como el veneno, te quiebran y ciegan".

Aparece originalmente en: Dead Man Walking [banda sonora oficial] (1995)

Ver / oír en YouTube

Lo que vendrá
Astor Piazzolla y su Quinteto

¿Así que esto NO ES tango? O no era... qué se yo... era lógico que algunos se resistieran. Era muy nuevo. Empieza y podría ser una pieza de música clásica del siglo XVIII. Después sí, entra Buenos Aires, la ciudad, el humo y el suburbio. Y es impresionante. Si esto te agarra en un taxi por Rivadavia, a la altura de Acoyte -por ejemplo- llueve y mirás por la ventanilla, te puede devastar. Te caen cien años de historia encima.

Aparece originalmente en: Piazzolla interpreta a Piazzolla (1961)

Ver / oír en YouTube

Spirit Shine
Bad Religion

Poderoso. Nunca me comí la parte de Greg Graffin y sus letras supuestamente inteligentes, a pesar de que admito que son una parte importante del asunto cuando se trata de Bad Religion. Hay una especie de pátina de seriedad que me molesta, que no me cierra. Pero las canciones... te convencen de cualquiera cosa. El cambio de tempo acá queda genial. "El espíritu brilla todo el tiempo y te puede dajar ciego". Acá sí. Compro sin dudarlo.

Aparece originalmente en: The Gray Race (1996)

Ver / oír en YouTube

Police Car
Larry Wallis

Stiff Records. El barrio londinense Ladbroke Grove. Larry Wallis estaba en la escena, tenía que ver con Motörhead y los gloriosos Pink Fairies. Esto sería el equivalente inglés a "I'm Waiting for the Man" de Velvet Underground. También es un ejemplo del famoso "menos es más". El tema es sencillo, el riff es alucinante en su simpleza, sin embargo están pasando cosas, lo que hace el bajista es sensacional, se la juega.

Aparece originalmente en: Police Car [single 7''] (1977)

Ver / oír en YouTube

Up Front
The Mighty Diamonds

Mucha gente desprecia al reggae que no es de la época de oro del género. No es mi caso. Vendría a ser todo aquel que no está grabado entre los primeros setenta y la primer mitad de la década siguiente. Cuando estaba claro que iba a haber cambios, con discos como Red y Chill Out, de Black Uhuru. Los Mighty Diamonds ya las habían hecho a todas para la época de este disco. Las armonías vocales están buenísimas acá.

Aparece originalmente en: Get Ready (1988)

Ver / oír en YouTube

5 Canciones 5: Andwella's Dream, Bobak • Jones • Malone, Wreckless Eric, Gris Gris y Drive-By Truckers

Lost a Number, Found a King
Andwella's Dream

Love & Poetry es un disco asombroso, ecléctico, misterioso y muy bien tocado. Acá una flauta dulce que parece tocada por un fauno, introduce una canción melancólica y aletargada. El cantante, que es quien compone, tiene alguna reminiscencia a Roger Daltrey de the Who. El resto es originalidad total.

Aparece originalmente en: Love & Poetry (1969)

Ver / oir en YouTube

Wanna Make a Star, Sam
Bobak • Jones • Malone

Un trío de productores / ingenieros de sonido se juntan, graban un disco sin demasiada expectativa, para dedicarse nuevamente a lo suyo. ¿El resultado? Motherlight, un discazo. En esta canción rockean con un piano que hace que todo flote en una atmósfera de cabaret decadente. Las voces, muy delicadas, son una delicia.


Aparece originalmente en: Motherlight (1970)

Ver / oir en YouTube

Can I Be Your Hero?
Wreckless Eric

Uno de los artistas insignia del sello Stiff Records de Jake Riviera, Wreckless Eric era algo así como el link entre el pub rock y el punk. En "Can I Be Your Hero?" están todos los recursos que lo caracterizan; guitarras fuertes, ironía a flor de piel, una sensibilidad pop única y la voz, partida al medio, aguardentosa.


Aparece originalmente en: Big Smash (1980)

Ver / oir en YouTube

Pick Up Your Raygun
Gris Gris

For the Season es una montaña rusa de psicodelia moderna. Con muchos guiños al pasado, que terminan siendo actuales de algún modo. "Pick Up Your Raygun" empieza con una secuencia de acordes menores maléficos, antes de estallar en un garage rock propio de unos Electric Prunes aún más desquiciados. Gran tema. Gran disco.


Aparece originalmente en: For the Season (2005)

Ver / oir en YouTube

Feb 14
Drive-By Truckers

Los DBT recuperan ese espíritu -y orgullo- sureño a la manera de Lynyrd Skynyrd. Por suerte no se contentan sólo con sacar pecho y son maestros en el arte de las Grandes Canciones. Empezando A Blessing and a Curse, uno de sus -tantos- grandes discos, "Feb 14" es una descarga de poderío eléctrico, con velocidad y precisión. El estribillo eleva la canción todavía más. Potente.

Aparece originalmente en: A Blessing and a Curse (2006)

Ver / oir en YouTube