5 Canciones 5: Grave Digger, Chris Bailey, Paul Weller, Hoodoo Gurus y Crowded House

The Battle of Bannockburn
Grave Digger

Gaitas. Escocia. Asociación automática inevitable. La entrada de la banda no se hace esperar mucho, a los treinta segundos sales con todo. Con la clásica cabalgata metalera patentada por Iron Maiden, alla lejos y hace tiempo. El cantante es recontra punk, me hace acordar a Watty de The Exploited o al gran Paul Di'Anno. El estribillo pretende ser épico y se podría decir que lo logra, de manera no del todo convincente. La intención es lo que vale. ¿Será cierto eso? ¿Aplica en este caso?

Aparece originalmente en: Knights on the Cross (1998)

Ver / oír en YouTube

Gone With the Wind
Chris Bailey

¡Vamos todos al Altiplano de la mano de Chris! ¡Qué grande! Que un australiano pare la oreja ante la música incaica y se fije de qué manera la puede incorporar a sus canciones, es admirable. Acá hay sikus, flautas de pan, o lo que sea que es ese instrumento que separa las estrofas. Y eso que suena por ahí... ¿es un charango? Pareciera, es probable. Bailey pone un rato en pausa a los enormes The Saints para darle rienda suelta a sus caprichos y sale muy bien parado.

Aparece originalmente en: 54 Days at Sea (1994)

Escuchar en Spotify

Rockets
Paul Weller, Jules Buckley y La Orquesta Sinfónica de la BBC

Se ve que llega un momento en la vida en que todos quieren grabar con una orquesta. Es que debe ser una experiencia extraordinaria y más viniendo de alguien que no viene de la música académica. Acá no se puede decir que haya un gran aporte de los instrumentos sinfónicos, esta canción funcionaría perfectamente con el clásico tratamiento voz - guitarra. Lo bueno de este disco de versiones es que Weller no se apega a la nostalgia, hay pocos temas de The Jam y The Style Council y mucho de sus últimos discos de estudio. Y eso significa (e implica) mucho. Este es un tema de On Sunset, del 2020.

Aparece originalmente en: An Orchestral Songbook (2021)

Ver / oír en YouTube

In the Wild
Hoodoo Gurus

Segundo disco de estudio de otra institución australiano, en este caso de los Hoodoo Gurus. El disco se llama (una genialidad) Mars Needs Guitars!, que traducido sería 'Marte necesita guitarras'. Esto podría considerarse punk rock. Muy bien tocado, vale aclarar. Energía, gancho, violencia, actitud, el nivel de prolijidad perfecto para este tipo de tema y banda, lo tiene todo. Si lo querés comparar podés ponerlo al lado de un tema de The Cramps cuando empezaron a preocuparse por cosas tales como ir a tempo.

Aparece originalmente en: Mars Needs Guitars (1985)

Ver / oír en YouTube

Black & White Boy
Crowded House

¿Cuántos hits reconocibles al instante tienen los Crowded House? Seis o siete como mínimo: "World at Your Feet", "Weather With You", "Don't Dream It's Over"... son esos que los conoce todo el mundo. Este es del cuarto disco de estudio, Together Alone, el último antes del parate. Más adelante volverían y con el nivel intacto. Se podría decir que es un poco más rockero que lo que solía ofrecer la banda de Neil Finn, con las guitarras podridas ahí atrás, amenazando con saltarte al cuello.

Aparece originalmente en: Together Alone (1993)

Ver / oír en YouTube

Video de la Semana: Hoodoo Gurus - The Generation Gap

La performance televisiva con más huevos en la Historia de la Música Grabada. Ya cuando la banda entra caminando por los pasillos del estudio, se nota que están enchufados a 220, que la van a romper.

Este es un single que sale un poco después del tercer LP de estudio, el poderoso Blow Your Cool!. También aparece en el compilado Electric Soup (The Singles Collection), el de la tapa con el mantel y los cubiertos, del '92.




.

Hoodoo Gurus - 1000 Miles Away

Canción perfecta. Así de simple y categórico.

Ya ni me acuerdo como conocí a los Gurus, debe haber sido durante mi fiebre por todo lo que tenía la mínima relación con Australia, lugar que nunca visité pero imagino como una suerte de Utopía Rocker.

Esta canción no es lo que me enamoró de la banda, al principio fue la cosa más punkie de los primeros discos como "Tojo" o "I Want You Back". O esa presentación en la tele en la que tocan "The Generation Gap" con un nivel de garra y actitud pocas veces vista.

Acá la cosa es melancolía, extrañar la casa de uno, cuando se está lejos. Cómo la canta Faulkner... merece un apartado extra. Solo de guitarra, estallido en el lugar preciso. El oficio de compositor de canciones en su máxima expresión.




El tema, como podría suponerse, tiene video oficial.

Encontrala originalmente en:
Quinto disco de estudio. Rockea como mil demonios. Acá ya tenían varios años en la ruta y, por lo que tengo entendido, Dave Faulkner, el carismático líder de la banda ya se había vuelto un experto en sonido y era también productor. El otro corte del disco había sido "Miss Freelove '69".
Kinky (1991)

Hoodoo Gurus - Magnum Cum Louder

Nunca dejarán de ser una banda de culto, a pesar de que hicieron grandes esfuerzos por entrar al mercado yanqui, todavía siguen en pié y en su tierra natal son casi próceres. Y eso que tienen un cantante y frontman que derrocha carisma en Dave Faulkner, hacían videos divertidos, tenían una imagen fuerte y, lo más importante, hacían unos discos invencibles.

Además pueden rockear con desesperación, en un tema como “Glamour Puss”, al borde del descarrilamiento y en el tema anterior hacer una balada de una ternura sorprendente. Ya sabemos el viejo slogan: “no confíes en las bandas de rock duro que no saben bajar los decibeles”. No es el caso de los Hoodoo Gurus, por suerte.

Magnum Cum Louder es el cuarto LP de estudio de los australianos, ya con el disco anterior (Blow Your Cool! del ’87) habían hecho un intento claro de meterse de lleno en el país de las hamburguesas, grabando en Los Angeles, con productor estrella y tocando de manera incansable. Es el primero para el sello RCA ya que Elektra había decidido darlos de baja, por que no habían llegado a las ventas que se esperaban, así que acá se vuelven a las antípodas y deciden producirse ellos mismos.

Lo bien que hicieron, Magnum Cum Louder es un gran disco de rock de guitarras, algunos los quieren meter en la bolsa del power pop, pero son más duros que The Records, 20/20 o The Shoes. Acá hay dos hitazos arrancando los respectivos lados del LP original, “What’s My Name”, un clásico que todavía hoy tocan y en el lado B abren con “All the Way”, con unas armonías vocales cancherísimas y un solo de guitarra que es todo lo que tiene que ser (y NO ser) un solo de guitarra. En el principio de “Baby Can Dance (Pts II - IV)” aparece el clásico toque psicodélico habitual de los Hoodoo Gurus, no hubiera estado mal ubicado en un disco de rock inglés del año 68 / 69, con sus cambios de ritmo y arreglos puestos en su lugar justo. Temazo. Sigue con “I Don’t Know Anything”, un rock rápido cantado a pura agalla por Faulkner, con un estribillo memorable, adhesivo al cien por ciento. Si el disco todavía no te compró a esta altura los Gurus no son lo tuyo.

Seguirían con paso firme en los años siguientes, con discos muy buenos como Kinky, Crank o el excelente Blue Cave del ’96. Se tomaron unos años para que Faulkner se recupere de una enfermedad jodida y volvieron al ruedo con Purity of Essence, hace algunos años. ¡Larga vida al rock australiano!







Escuchar online en YouTube o en Spotify.







Chequear también:
Hoodoo Gurus - Mars Needs Guitars!
The Hitmen - Tora Tora D.T.K.
The Stems - At First Sight (Violets Are Blue)

5 Tapas 5: Dinosaur Jr.

Con: The Move, The Hoodoo Gurus, Quatermass, Pylon y Matthew Sweet

5 Tapas 5: Llegando los monos

Con: Damon Albarn, Hoodoo Gurus, The Groovie Ghoulies, The Windbreakers, Ian Brown

Hoodoo Gurus - Stonage Romeos

La canción con que empieza el primer disco de los reyes del power-pop australiano es perfecta para definirlos. La letra es una enumeración del inmenso cúmulo de influencias que se dan cita en los Hoodoo Gurus: “Shake Some Action, Psychotic Reaction, No Satisfaction, Sky Pilot, Sky Saxon, eso es lo que me gusta... eso es lo que me gusta”. Y eso no es nada, a lo largo de la letra va recorriendo, citando y dando a entender nombres relacionados con el rock, algunos conocidísimos (Bowie, Ramones) y otros artistas más bien considerados “de culto”, como los Count Five o los Music Machine de Sam Bonniwell. No se puede evitar la complicidad inmediata, los Gurus son una banda para amantes de este género, para quienes ya son parte del asunto, para los conversos. Y si todo viene empaquetado con guitarras, guitarras, coros y… ¡más guitarras! Bueno; el cóctel se vuelve irresistible.

No son ajenos al humor, incluso en las canciones más tradicionales, como por ejemplo "My Girl" uno de esos singles atemporales, que podrían haber sido grabados tanto ayer como en la época del Merseybeat, siempre hay un dejo de ironía, un chistecito generador de complicidad.
Segunda canción y es donde queda claro que la cosa es en serio, este humilde servidor desafía a cualquiera a escuchar "I Want You Back" tres veces seguidas y a tratar de olvidarla. Es imposible, lo tiene todo. Las estrofas son un gancho en sí mismas y cuando viene el estribillo, que vuela por los aires, ya estamos atrapados para siempre. Encima tiene un solo de esos cortos, efectivos, melódicos, con muy buen gusto. Imperecedero. Hablando de humor, en algunas es mucho más evidente, como en "Zanzibar", "Arthur" o en "Dig It Up" en donde suenan como si los Cramps se preocupasen de cosas como llevar el tiempo con precisión. Un riff bien sucio y la voz de Dave Faulkner (un frontman hiper-carismático) bien al frente, quejándose, aullando, desplegando todo su histrionismo. Otra perla, casi al final; "Tojo". Empieza con un dibujo de guitarra medio oriental, parecido al de "Turning Japanese" (el gran hit de los Vapors) y sigue con una base rápida, ramonera, pero con la intensidad contenida. Y sí, en el estribillo explota con fuerza y también es un cross de izquierda a los sentidos. Memorable. “Me dieron un avión que no podía pilotear, me enseñaron a despegar pero no sé cómo aterrizar, me dijeron que no tiene importancia y yo no puedo entender” dice en "I Was a Kamikaze Pilot" en medio de un rock entre los primeros AC/DC y Chuck Berry (que en realidad es casi lo mismo), hay solos roqueros, hay gritos, no le falta nada, son los Gurus en su esplendor.

Coquetearon con la fama, firmaron con una compañía grande, giraron por Estados Unidos con relativo éxito pero nunca llegaron a las Ligas Mayores, aunque todos los que estén acá leyendo saben que eso es lo que suele arruinar a la gran mayoría. Todos los discos de los Hoodoo Gurus tienen como mínimo cinco canciones impresionantes, de esas que nos acompañan desde el momento mismo de la primer escucha. ¿A alguien le parece poco?








Escuchar online en YouTube o en Spotify.







Chequear también:
The Hoodoo Gurus - Kinky
DM3 - Road to Rome
Orange Humble Band - Assorted Creams

5 Canciones 5: Rose Tattoo, The Coral, Hoodoo Gurus, Beasts of Bourbon, 999

Nice Boys
Rose Tattoo

Evitando cualquier tipo de sutileza y a velocidades vedadas por la ley, la sentencia es clara y contundente; "los muchachos buenos... no tocan rock and roll". Un disco debut para agitar puños en alto.

Aparece originalmente en: Rose Tattoo (1978)

Ver / oir en YouTube

Jacqueline
The Coral

Los muchachitos de Liverpool finalmente crecieron y abrazaron con ganas los preceptos de "La Canción Perfecta". Arreglos sutiles, varias guitarras y la voz de James Skelly alcanzando un grado de madurez que no tenía anteriormente.

Aparece originalmente en: Roots & Echoes (2007)

Ver / oir en YouTube

What's My Scene
Hoodoo Gurus

Desde Australia con amor, aunque a esta altura apuntando al resto del mundo, con una producción más pulida pero el talento para el gancho pop completamente intacto.


Aparece originalmente en: Blow Your Cool! (1987)

Ver / oir en YouTube

Ride On
Beasts of Bourbon

Siempre fue uno de esos temas distintos de AC/DC, jamás lo tocaron en vivo. Sin duda alguna merecía una versión (no es la única) y el tratamiento al que la someten los Beasts of Bourbon merece un momento de atención.

Aparece originalmente en: The Low Road (1991)

Ver / oir en YouTube

High Energy Plan
999

Como el título bien lo indica, esta perlita de los punks ingleses es un subidón repentino de adrenalina difícil de comparar. En Estados Unidos, Separates se llamó como esta joyita, demostrando que tenía su valor ya en aquel entonces.

Aparece originalmente en: Separates (1978)

Ver / oir en YouTube