5 Canciones 5: Jorge Ben, Them, John Doe, Arco Iris y Brinsley Schwarz

Meninho Jesus de Praga
Jorge Ben

Fiesta pura. El primero con Som Livre como banda de acompañamiento. Algunos lo consideran un disco menor o liviano. Seguro que no tiene la densidad de África Brasil o la locura de Ogum Xangô (con Gilberto Gil) por comparar con otros de la misma época. Este es un disco de samba puro y duro, hasta tradicional se podría decir. Jorge Ben a esta altura podía hacer lo que se le antojaba y es claro que lo está disfrutando, lo transmite.  

Aparece originalmente en: A banda do Zé Pretinho (1978)
Ver / oír en YouTube

Lonely Sad Eyes
Them

The "Angry" Young Them! y Again no tienen nada que envidiarle a los early Animals o Beatles, ni hablar de Kinks y Stones que por acá todavía estaban un poco verdes. Van Morrison ya tenía unos cojones tamaño king-size, llevaba la mitad de las canciones y encaraba los covers como un cantante adulto, totalmente formado. Pero claro... eran Irlandeses (¿se acuerdan del cartelito 'No Irish, No Jews, No Dogs'?) y el referí estaba comprado. Arriesgo una, acá ya se pueden escuchar los primeros bocetos del enorme Astral Weeks, tiene algo de "Madame George", "Cyprus Avenue"... viene por ahí la mano. La confianza que se tenía como cantante es admirable para un pibito que recién pasaba los veinte.

Aparece originalmente en: Them Again (1966)
Ver / oír en YouTube

Drink of Water
John Doe

A John Doe todo el mundo lo conocen como actor. Road House, la de Jerry Lee Lewis, Boogie Nights... seguro en algún lado lo viste. Tiene el mérito no menor de haber fundado la primer banda punk de la costa oeste de Estados Unidos, de California. Nada menos que X. Como solista grabó varios también, en The Westerner tiene como invitadas a Debbie Harry, Chan Marshall (alias Cat Power) y su ex-mujer y compañera de banda, Exene Cervenka, con quien escribe este temazo, podría haber entrado cómodo en See How We Are o el injustamente cuestionado Ain't Love Grand.

Aparece originalmente en: The Westerner (2016)
Ver / oír en YouTube

Hombre de madera
Arco Iris

Tiempo de resurrección fue un hito de dos grandes motivos; fué el que traía "Mañana campestre", tema que vendio bastante, lo suficiente para que los dejaran hacer un disco como el que vino después, Sudamerica o el regreso a la aurora. Fué el primero (si no fué el único) en salir en una caja, todo un lujo, como se editaban las óperas y además era doble. "Hombre de Madera" tenía que ver con el rock sucio de sus contemporáneos Edgar Broughton Band o los Groundhogs. Muchas ideas amontonadas en cinco minutos.

Aparece originalmente en: Tiempo de resurrección (1975)
Ver / oír en YouTube

Rockin' Chair
Brinsley Schwarz

El disco de "bajada a tierra" de la banda de Nick Lowe antes de ser solista. Esta especie de homenaje a los Shadows de Hank Marvin es el encargado de cerrar Silver Pistol, tercer LP de estudio de Brinsley Schwarz, después del golpazo que significó la experiencia neoyorquina, en la que todo les salió mal. Se lamen las heridas y hacen la gran "vamos al campo a ver si sale algo distinto", que ya habían probado Traffic y Led Zeppelin entre otros. Nada de pretensiones ni grandilocuencia. Resultado = el primer gran disco de Brinsley Schwarz.

Aparece originalmente en: Silver Pistol (1973)
Ver / oír en YouTube

X - See How We Are

¡Cómo canta Exene en “You”! Casi inmediatamente… ¡cómo canta John en “4th of July"! Admirable. Cuesta creer que esta es la misma banda que grabó Los Angeles y Wild Gift. Acá hay un aprendizaje que sumó y mucho, se escucha una banda con aplomo y no una que parecía un tren a punto de descarrilarse en cualquier momento.

Inlcuso en temas como “Anyone Can Fill Your Shoes” o en “In the Time It Takes”, en donde el sonido y la onda general tiene más que ver con aquellos primeros trabajos, la banda suena como esforzándose por ser ellos mismos, cuando en realidad ya habían pasado casi diez años y no hacía falta para nada.

See How We Are es el sexto LP de estudio de X, ya no está el guitarrista fundador Billy Zoom, para reemplazarlo en la grabación está Dave Alvin de los Blasters, otra banda de Los Angeles de rock de raíces, quien se iría casi en seguida, después de hacer algunos shows para presentar esta placa. Otro cambio muy evidente son los coros, las armonías patentadas tan particulares que siempre hicieron, ahora suenan distinto, más afianzadas, más prolijas podría decirse. Es lo que suele pasar con una banda que se mantiene unida a lo largo de los años; se pierde algo del fuego juvenil y el desparpajo inicial y se gana en otros apartados, la composición, el aplomo para tocar y cantar y la forma de escribir letras. La madurez rockera, digamos. Un ejemplo claro es el tema que da título, nunca podría haber aparecido en los primeros tres o cuatro discos de estudio, una canción medio tiempo, repleta de guitarras acústicas, con un John Doe inspiradísimo, haciendo observaciones sociológicas agudas y cantando como nunca. “Ahora hay siete tipos de Coca-Cola, quinientos tipos de cigarrillos, la libertad de elección en Estados Unidos vuelve locos a todos”. Definitivo. “Left & Right” es un rockazo de esos que para esta época eran poco menos que un milagro, cuando todos estaban con los sintetizadores y el pelito arreglado minuciosamente, estos tipos estaban transpirando en un estudio de grabación, dándole la enésima vuelta de tuerca a la música que tanto amamos.

Después de este disco apareció el parate habitual para criar chicos, proyectos solistas y todo lo que viene después de haber gastado las rutas, pisoteado mil escenarios y alcanzar cierta edad. Volverían después de unos años con el disco acústico del ’95. Historia que queda para la próxima.







Escuchar entero en YouTube o en Spotify.







Chequear también:
X - Under the Big Black Sun
John Doe - A Year In the Wilderness
The Blasters - Hard Line

Video de la Semana: John Doe - Get on Board

Temazo del, hasta ahora, último disco de estudio del ex-cantante, bajista y compositor de X. ¿Cuánto habrá gastado en  hacer este video?

X - Universal Corner

Es el riff de guitarra la clave. Esos cuatro acordes. Más o menos los mismos de siempre. De hecho se puede decir que los tres primeros discos de X están hechos a partir de riffs de guitarra. Por ahí leí que John Doe compuso las canciones que llenan los dos primeros con el bajo (todavía no tocaba la guitarra) y que Billy Zoom tuvo cierta libertad para dar rienda suelta a sus inflencias rockabilly.

Ideal para tocarlo arriba, una de las formas de estudio más efectivas a la hora de aprender música. Cualquiera puede tocarlo, pero hacerlo con cierto feel, onda o como se le quiera llamar no es tan sencillo.

Tiene algunos cambios de acordes además del riff principal, que es el que se repite a lo largo del tema, parece que a los X no les importaba tanto la musicalidad sino más bien llevar los temas a un lugar inédito. Los coros de Exene Cervenka son la marca registrada de la que podría considerarse la primer banda punk de Los Angeles.





Se puede escuchar online acá.

Encontrala originalmente en:
Segundo LP de estudio. Para muchos en los dos primeros de X está todo lo que la banda tenía para decir y tiene cierta lógica. Para mi Under the Big Black Sun es un discazo también, después es otra historia, diferente. Ahora sacaron disco nuevo y están dando que hablar.
Wild Gift (1981)

El Siempreterno - Hacia el mar de carbón

Abrís el librito y lo primero que se ve es una foto de la banda en que Mimi Maura parece una especie de vampiresa diabólica, Sergio Rotman es algo así como el padre de la criatura, tiene las manos en posición de plan macabro y los ojos delineados. Ariel Mininal parece el sepulturero, el tipo que está dispuesto a llevar a cabo los peores planes, la foto de enfrente; un bosque seco. Oscuridad, mala onda, Hacia el mar de carbón se llama el primer disco de El Siempreterno. Sin embargo si estás esperando un Sisters of Mercy, un Fields of Nephilim o cualquier banda gótica de difícil acceso, no es esa la idea.

El Siempreterno hace canciones, con una actitud punk sí, con una onda atemporal y hasta se podría decir “clásica” también, pero de ninguna manera es oscuro o macabro, la imagen de la banda parece responder más bien a algo lúdico, a un chiste interno entre los integrantes. El disco realmente se pone en marcha al tercer tema, con el que da título, una canción hecha y derecha, aparece en dos versiones, con las voces cantando al mejor estilo John Doe y Exene Cervenka, el dúo al frente de los californianos X, parecen no separarse en ningún momento, a veces en armonía y algunas al unísono pero Rotman y Maura no sólo son pareja en la vida real, por lo visto. Sigue con “Cristianos”, otro acierto. En seguida aparece “Full coma”, un temazo por donde se lo mire. ¿Qué es esto? ¿Es post punk mezclado con el Neil Young gigante de la década del setenta? “En el hospital dicen que no van a aceptar a un enviado de Lucifer” dice la letra, a la que responde un motivo de guitarra que es puro gancho y buen gusto.

“Todas las estrellas” es uno de los pocos temas en que Mimi Maura cobra un poco de protagonismo, una canción pop optimista, aunque casi en seguida se suma Rotman para los estribillos, como para que vean que los muchachos, a veces, corren un poco las cortinas. “Esperando la tormenta, dos días de desconsuelo, dos héroes de condición terrenal” reza la letra de “Dos héroes”, en donde Minimal se despacha con uno de sus solos de guitarra patentados, termina siendo uno de los grandes momentos del disco, casi a la fuerza. ¿Otro temazo? “El club de Sophy”, aparentemente un lugar en donde los miembros “tienen la anarquía en la piel y no se pueden escapar”, con su ritmo marcial y sus guitarras podridas, puede llevar a varios al combate cuerpo a cuerpo.

Este es el segundo LP de estudio de El Siempreterno, hubo otro dos años después, en 2014, pero es muy probable que no haya terminado esta historia. Todavía no.







Escuchar online en YouTube o en Spotify.







Chequear también:
The Gun Club - The Las Vegas Story
El Siempreterno - Para siempre
Cienfuegos - NS / NC